思い通りに色を操る！テンプレ塗り脱却講座

Course by

紫蓮

Oct Late

セミナー

厚塗り

ライティング

色彩

着色

仕上げの加工頼みの塗りを卒業し、環境光と観察眼に基づいた色の設計力を身につける講座です。感覚や先入観を捨て、プロが使う「相対的な色選び」の理屈を学ぶことで、修正ループを脱出して狙い通りの塗りを自力で再現できるようになります。

DateTime：

2026/10/31 19:00 JST

Duration：

2:00:00

Venue：

Discord

Caption：

None

Order deadline：

2026/10/24 19:00

Viewing deadline：

Archive available

Notice：

None

Currency：

JPY

仕上げの加工に頼る塗りを卒業し、観察と相対的な色選びで色を設計できるようになる講座です。「相性の悪い色」という思い込みを外し、濁る・浮く・まとまらないの原因を切り分け、狙った色を自分で置けるところまでを2時間で通します。

「相性の悪い色」は、ほとんど存在しません。うまくいかないのは色ではなく、色どうしの関係です。

一色ずつなら、きれいに作れているはずです。肌はきれいな肌色、髪はきれいな髪色、服はきれいな青、背景はきれいな背景色。

ところが並べた瞬間に、全員が別の世界にいるように見える。そこで多くの人はカラーピッカーを開き、もっといい赤、もっといい青を探し始めます。けれど画面の中で色が単体で存在することはありません。同じ中間グレーでも、白の隣では暗く見え、黒の隣では明るく見える。

つまり調整が効くのは、色そのものより、その色と周囲との関係のほうです。ここを取り違えたまま最終調整でグラデーションマップを重ね、直っていないのに直った気がして、また次の1枚で同じ場所に戻る。原因は、何を見て直すかが決まっていないことです。

塗りが垢抜けない人に共通する5つの状態

✔︎ 上級者の塗りを真似しても、なぜか同じようにならない方

✔︎ 最終調整でグラデーションマップや補正を重ね、修正のループから抜けられない方

✔︎ 一色ずつはきれいに作れるのに、並べると濁る・浮く・まとまらない方

✔︎ 色選びに自信が持てず、冒険せず無難な配色に寄せてしまう方

✔︎ SNSで見たTipsを試しても、自分の絵では再現できない方

※この講座では「この色とこの色を合わせれば安牌」というテンプレートは扱いません。自分で判断できる状態を作ることに絞ります。

暗記する配色の代わりに、目の前の色を動かす判断を渡します

覚えた配色は、覚えた絵でしか使えません

「この組み合わせなら安牌」という早見表は配りません。暗記した配色は、その配色が合う絵でしか通用しないからです。この講座で扱うのは、目の前の色を見てどこをどう動かすかを判断するところまで。だから次の絵でも、その次の絵でも同じやり方が効きます。

あえて破綻させた配色を用意して、その場で直していきます

実演では、まず高彩度どうし、低彩度どうし、高彩度と低彩度の3パターンでちぐはぐな状態を作ります。そこから、何を見て、どこから直すかを口に出しながら調整します。完成形より、直していく過程のほうが持ち帰れます。

厚塗りを専門にしてきた講師が、つまずいている場所を指し示します

「垢抜けない」と感じている原因は、描いている本人からは見えません。厚塗りを専門に磨いてきた講師が、画面のどこで色が破綻しているのかを言語化して指し示します。

講師が主宰する月額講座では、受講者から届いた絵の色をその場で直しています。当日も感覚の話に逃げず、再現できる手順として渡します。

カラーピッカーを動かす前に、どこを直すかが決まります

違和感を覚えたときに、すぐ別の色を探しに行かなくなります。明度なのか、彩度なのか、色相差なのか、それとも隣の色を動かすほうが早いのか。原因を1つに絞ってから手を動かせるので、最終調整で重ねがけを繰り返す時間が消えます。

自分で置きたい色を置けるようになります。相性という枠で選択肢を狭めていた状態から、間に中間色を挟む、共通色を少量ずつ含ませるといった手段を持つ状態に変わるため、色で冒険できるようになります。

そして、憧れていた塗りとの差が、何をどう変えれば埋まるかまで分かるようになります。「この人は彩度をここで抑えている」と言語化できるので、真似の精度が上がります。

持ち帰るのは、迷ったときに使える6つの判断手順です

色の良し悪しは、隣に置く色との関係で決まります

マゼンタの隣に水色・緑・紺・茶のどれを置いても、2色なら成立します。相性の悪い組み合わせは、ほとんどありません。

それでも絵の中でちぐはぐに見えるなら、原因は色の選び方でなく、面積・明るさ・鮮やかさ・周囲の色・間に挟まる色にあります。どれかが変われば、同じ2色でも見え方は変わります。色の良し悪しが関係で決まると分かるので、使える色が一気に増えます。

高彩度の補色どうしで起きるハレーションだけは、例外として押さえます。

濁る・浮く・まとまらないの原因は、3つに切り分けて名指しできます

2色まではきれいなのに、3色目を足すと一色だけ浮いて見える。それでいて、髪だけで7色以上を使ってもまとまっている絵があります。

違いを生むのは色の数ではなく、次の3つです。明度が離れすぎている。一色だけ彩度が高い。色を一色ずつ独立して作っている。

この3つで原因を切り分けるので、「なんとなく汚い」で止まらず、直す場所を名指しできます。

同じグレーが、隣に置く色で明るくも暗くも見えます

光は黄、影は青の属性を帯びるというナチュラルハーモニーの基礎と、隣り合う色で見え方が変わる色価を扱います。脳が感じた色とスポイトで取った実際の色とのズレに気づき、印象だけで塗る癖から抜けられます。

赤と青は、間に赤紫と紫を挟めば両端を変えずに成立します

離れた色をなじませる手段が増えます。中間色をクッションとして挟む。複数の色に同じ色を少量ずつ含ませて、画面全体につながりを作る。差を残したままなじませられるので、色で冒険できるようになります。

上手い人が色を置いたあとに何を見ているかまで追えます

実演で追うのは、完成した色より、その手前の判断です。今は明度なのか、彩度なのか、色相なのか。迷う場面を再現しながら診断から調整までを見るので、その流れを自分の絵でも再現できるようになります。

迷ったら、この6つを順に当てはめれば答えが出ます

明度は合っているか。彩度が高すぎないか。色相差は本当に問題か。色どうしにつながりがあるか。共通する色があるか。周囲を変えたほうが早くないか。講座のあと一人で制作するときの判断手順として、そのまま持ち帰れます。

講師紹介

紫蓮　フリーランスイラストレーター／専門学校講師

カードゲームや書籍装画などを手掛ける現役プロでありながら、専門学校で多くの学生を指導する「描くプロ」兼「教えるプロ」。「なぜそう見えるのか？」「どうすれば再現できるのか？」と言語化して解説することに定評がある。「なんとなく描く」を卒業し、理論で確実に絵をレベルアップさせる指導は、独学の限界を感じていた受講生から大きな支持を得ている。

・セミナー満足度93%以上

・主宰する月額講座は解約率が極めて低く、長期継続者が多数。

【受講生の声】

「感覚的になんとなく知っていたことを言語化してくれるので、理屈を理解できて良い」

「ブラシの動かし方やレイヤー構成まで見せてくれるので、技術書では分からない点が勉強になる」

「感覚だけで塗っていたのが、理論を伴って描けるようになった」

など。